Les films et vidéos de Leighton Pierce sont de brèves expériences du temps en transformation. Entre ses mains, la caméra s’efforce de traduire un état émotionnel actif et immédiat à l’aide d’images extériorisées tirées du monde en apparence banal qui l’entoure. C’est à partir de ces images à grande charge émotive que Pierce bâtit et compose une structure rythmique pertinente à l’aide du son et de l’image. Sa démarche commence par la reconnaissance du potentiel émotionnel et rythmique d’une image et se termine par le rendu et la juxtaposition d’images au filtre d’une trame sonore savamment construite. Les sons ne sont jamais ceux entendus quand les images ont été captées. Ils sont plutôt des constructions qui paraissent provenir de l’image, alors qu’en réalité ils travaillent à isoler le potentiel émotionnel des images. Ses films et vidéos ne sont pas des idées exécutées, mais bien des mobilisations actives dans l’instant présent. Avant de créer des films, Pierce a étudié la composition musicale, tout particulièrement le jazz et les musiques électroniques. C’est l’insatisfaction découlant du manque de composantes visuelles dans la musique enregistrée qui a déclenché ses premiers pas en réalisation cinématographique. Son travail poursuit aujourd’hui son intérêt initial pour la musique et est guidé par la construction d’expériences émotionnelles liées au temps.